Kazimir Malévich fue el máximo representante del suprematismo. Una de las principales corrientes defensoras de la abstracción geométrica en la Rusia del primer tercio del siglo XX. Tenía como objetivo la búsqueda de la “supremacía de la sensibilidad pura en el arte”, es decir, la máxima expresión en el arte. 

Se convirtió en el mayor representante de la abstracción pictórica y situó a Rusia en el primer lugar del movimiento moderno. 

El suprematismo se presentaba como un movimiento que no tiene límites, y que intenta ser representado a través de formas planas y coloreadas, sin ninguna referencia al mundo real. Para Malévich el blanco debñia transmitir una idea de realidad, el negro los efectos que ejerce sobre la sensibilidad del artista y el rojo el color en general. Esta reducción de colores permitió la creación de un código universal paralelo a la realidad, llegaba a ser entendido por todo tipo de público independientemente de su nivel cultural, edad o lugar de procedencia. 

Empezó trabajando con obras caracterizadas con el período cubo-futurista. Asistió a clases de pinturas en Kiev desde 1904, y en Moscú en 1910 Mikhail Larionov lo invitó a participar de la exposición “Sota de Diamantes” durante estos años, el arte de Malevich fue evolucionando desde una estética próxima al postimpresionismo hacia el cubismo y más tarde hacia el futurismo. 

En 1913 inicia su etapa de obras suprematistas, la cual le haría culminar como artista, pero también marcaría una evolución en todo el movimiento artístico del siglo XX. El cuadro que diferencia este antes y después fue expuesto en 1915 en Petrogrado, fue la última exposición futurista celebrada en ese lugar. Consiste en un cuadrado negro sobre fondo blanco, lo llamó “Cuadrado negro sobre fondo blanco”. Desde ese momento, su arte se centró en la representación de figuras geométricas, entre las que predominaba el cuadrado sobre un fondo blanco. 

Durante el año siguiente trabajó junto a otros artistas en la revista “Supremus” pero antes de que se llegara a publicar fue llamado a filas. 

En 1919 aceptó un puesto de profesor en la escuela de arte de Vitebsk que dirigía Marc Chagall, y se hizo con la dirección del centro durante una ausencia de éste. 

Durante los años siguientes Malévich se centró en la docencia,  en sus escritos sobre arte y la creación del grupo Unovis (los Heraldos del nuevo arte). El trabajo del instituto se expuso primero en Rusia y después en otros países como Alemania donde visitó la Bauhaus. 

Los cuadros de este se hicieron más complejos conforme entraban en la fase denominada suprematismo dinámico. Las formas geométricas se multiplicaron combinandolas de diferentes maneras posibles, entre ellas predominaban las líneas diagonales y las disposiciones de elementos de apariencia inestable.

Tras los períodos negro y coloreado, Malévich inaugura el llamado blanco sobre blanco, conocido por el cuadro “cuadrado blanco sobre fondo blanco” expuesto en 1919 en el Museo de Arte Moderno de Nueva York. 

Al final de su vida regresó a la figuración, por lo tanto, hacemos una recopilación de toda su carrera artística y destacamos las obras “Cuadro negro sobre fondo blanco” “Blanco sobre blanco” y “El afilador de cuchillos”.